当下，作为元宇宙元年后的年，各个行业都陆续开启了元宇宙联动新纪元。
似乎任何形态的愿景都能被装在这个号称元宇宙的“无所不能容器”之中，神秘未知之地吸引了众多看客驻足、建居。
近在各大社交平台上，出现了一股“虚拟服装”的热潮，这股元宇宙之风成功吹向了时装上。
时尚博主们将各种色彩丰富、造型大胆的虚拟服装"穿"在了自己的照片上，有的还搭配了精美的虚拟配饰，每张照片看起来都堪称"专属时装大片"。
虚拟时装又被称为“数字服装”，是用现代数字化技术制成的服装。在本质上，不仅区别于传统时装，也成为了创意、环保的新风尚，是【元宇宙+时装】赛道直接的表达。
可见，元宇宙之于潮流时尚而言既是表达创意的灵感出口，也是取之不竭的灵感入口。
亮色设计、超大量感版型、数字化印花以及科技元素等等都促使当下的元时装愈加丰富。
2022年是“时尚元宇宙”爆发之年，各大时尚品牌纷纷入局抢占先机，以各种炫幻、前卫、艺术化的虚拟时尚产品冲击大众视野，刷新对于“虚拟时尚”的认知，通过不断颠覆既有的时尚视界，带来新的兴奋与惊喜。
巨头纷纷布局
虚拟时装异彩纷呈
早在2019 年，阿姆斯特丹的数字时装公司 The Fabricant 推出了世界上件数字时装—— Iridescence 彩虹裙，自此以后便引领时尚行业迈向数字服装的新领域。
日前，奢侈品集团 LVMH 日前设立了首位元宇宙虚拟大使，这位拥有灰蓝色眼睛和棕色波波头卷发、两颊白发挑染的女性形象将出现在第六届 LVMH 创新奖的初创企业申请征集活动中，并将会在 Viva 技术会议期间为 LVMH 以其 75 个品牌发表有关创新、技术和数字化相关主题的声明。
尽管 LVMH 的董事长兼首席执行官 Bernard Arnault 一直对虚拟世界持有谨慎态度，并警告业界警惕元宇宙泡沫，但这家全球大的奢侈品集团一直在探索虚拟市场及相关创新的可能性。
作为与现实密切的时装品牌为什么会一改以往对于数字化的高冷态度，选择推行数字虚拟服饰？
品牌数字化转型
势不可挡
对于时装品牌而言，数字化转型是近几年的大趋势，尤其今年以来受疫情影响，线下销售受阻、大秀取消等等，奢侈品品牌接连发出财务下滑的信息，这才使得原本对数字化保持高冷态度的时尚业开始拥抱数字化。
而时装品牌拥抱数字服装，主要有两点：
1.与年轻消费者建立连接
对于消费者而言，虚拟世界也是一个不断需要塑造的“现实生活”，随着网络身份的多元化，消费者在不同的网络平台都有着自己独特的风格和想要塑造的人物形象，人们想要表达自己、展示不一样的自己，而这个背后除了语言等，虚拟的视觉化形象也是用户所看重的。
尤其是在90后、00后这一代，他们愿意在游戏上花钱买皮肤，这就是消费习惯的改变，而且游戏不仅有娱乐属性，同样也具备了社交属性。年轻消费者的购物和社交、娱乐场景不再局限于现实生活，也在一步步转向虚拟世界。
对于品牌方来说，拥抱数字服装、虚拟体验能让他们与更多90后、00后建立联系，并且品牌在虚拟世界中也可以加深与消费者之间的沟通方式，这种沟通方式使得品牌的参与感更加强烈。
布局虚拟世界
对于时装品牌而言，数字化转型是这几年一个长期关注的议题。
单从数字服装来看，更多的是为了提升在年轻人中的影响力，以年轻化的方式去触达消费者，和消费者进行互动、沟通，完成虚拟价值1.0时代。
当数字化成为一种日常消费，我们的数字时尚早已不再“虚拟”！
版权声明
本文仅代表作者观点，不代表本站立场。
发布的有些文章部分内容来源于互联网。如有侵权，请联系我们，我们会尽快删除。
